Ваш день рождения 2 мая.

2 мая
1927 года родился Алексей Александрович КОРЕНЕВ (в Москве), советский и российский актёр, кинорежиссёр и сценарист. Заслуженный деятель искусств Дагестанской АССР.
Все его фильмы («Большая перемена», «По семейным обстоятельствам», «Ловушка для одинокого мужчины» и др.) отличаются ярким своеобразным режиссёрским почерком, прекрасным слаженным актёрским ансамблем, преданностью одному композитору – Эдуарду Колмановскому.
* * * * *
В 1951 году окончил режиссёрский факультет ВГИКа, где изучал искусство кинематографа в мастерской Ильи Савченко. Учился на одном курсе с такими известными в будущем кинематографистами, как А. Алов, В. Наумов, С. Параджанов, Г. Габай, Ф. Миронер, Ю. Озеров, М. Хуциев.
Затем работал в хроникальном кино, а в 1959 году дебютировал с лирической комедией «Черноморочка». Был вторым режиссёром у Эльдара Рязанова на съёмках его комедий «Карнавальная ночь» (1956), «Дайте жалобную книгу» (1964) и «Берегись автомобиля» (1966). В фильме «Берегись автомобиля» Алексей Коренев исполнил эпизодическую роль «любопытного» покупателя в комиссионке у Димы Семицветова.
Известность режиссёр снискал многосерийной телевизионной лентой «Большая перемена», в которой собрался блистательный актёрский ансамбль. Этим фильмом Коренев также дебютировал как сценарист. Огромной любовью зрителей пользовалась и другая его работа – лирическая комедия «По семейным обстоятельствам», снятая в 1977 году по мотивам пьесы Валентина Азерникова «Возможны варианты, или по семейным обстоятельствам».
Из последних фильмов режиссёра, также пользовавшихся успехом, заметен иронический детектив «Ловушка для одинокого мужчины», поставленный по мотивам одноименной пьесы французского драматурга Робера Тома.
Скончался Алексей Александрович КОРЕНЕВ 26 февраля 1995 года в Москве, похоронен на Ваганьковском кладбище.

2 мая
В 1803 году родился Альберт КЮХЛЕР (в Копенгагене), датский художник, имя которого связано с «Золотым веком» датской живописи. Специализировался на жанровых картинах и портретах, высоко ценился современниками, но сегодня малоизвестен.
* * * * *
Отец не одобрял желание сына стать художником, и согласился с его выбором только тогда, когда он в 1816 году поступил в датскую Королевскую академии изящных искусств. Как и многие художники его поколения, Альберт учился у К.В. Эккерсберга.
В 1822 и 1825 годах Кюхлер получил медали за свои успехи в исторической живописи. В 1828 году известность художнику принесла картина «Молодая продавщица фруктов». Через год за картину «Христос исцеляет больных», выставленную в конкурсе Академии, он получил большую Золотую медаль и стипендию на продолжение учебы за рубежом.
В 1830 году Кюхлер отправился в Италию, чтобы больше никогда не вернуться на родину, по пути провел некоторое время в Мюнхене. В Риме он поселился в датской колонии художников, образованной датским скульптором Б. Торвальдсеном, и вскоре стал популярным членом этой процветающей общины.
В Италии художник в основном писал красочный быт местных жителей и уличные жанровые сцены. Он был дружен с датским поэтом К. Винтером. По его просьбе Альберт Кюхлер написал портрет его местной подруги, который называется «Албанская девушка». Её образ являлся своеобразным символом датского Золотого Века, он появился в нескольких романах и в ряде стихотворений.
Во время первого визита Ганса Христиана Андерсена в Рим (1833-1834) Кюхлер написал портрет великого сказочника. В 1839 году художник получил медаль Торвальдсена.
Важное значение для формирования Альберта Кюхлера, как художника, оказало немецкое движение «назарейцев» и их художественная программа. Большинство полотен художников группы написано на религиозные, исторические и аллегорические сюжеты.
Возможно, изучение искусства «назарейцев» и послужило причиной того, что в 1844 году, после 14 лет жизни в Италии, Кюхлер перешел из лютеранства в католичество. Его друзья были удивлены поступком художника.
Но в 1851 году он удивил своих друзей и коллег еще больше, когда по религиозным убеждениям принял обет монашества и стал монахом Ордена Святого Франциска. Сначала художник провел три года в монастыре в Силезии, а затем поселился в монастыре Сан-Бонавентура на холме Палатин в Риме.
Римский Папа дал Кюхлеру специальное разрешение, чтобы он смог продолжать заниматься живописью в монастыре и даже сделал несколько заказов. С этого времени художник писал исключительно религиозные картины в духе католицизма, расписывал алтари и копировал полотна старых мастеров.
В 1877 году Кюхлер, будучи монахом, стал членом Королевской академии в Копенгагене, ему даже в Дании была назначена пенсия. Биографы пишут, что, живя в монастыре, художник иногда принимал гостей из Дании. В их числе – члены королевской семьи, коллеги художника и писатели.
Скончался Альберт КЮХЛЕР 16 февраля 1886 года в Риме, в монастыре Святого Бонавентура на Палатинском холме.
Хотя творчество художника было высоко оценено его современниками, большинство его работ сегодня в Дании неизвестно.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_2_мая #К__

2 мая
В 1953 году родился Валерий Абисалович ГЕРГИЕВ (в Москве), известный советский и российский дирижёр. Народный артист Российской Федерации. Герой Труда Российской Федерации.
Художественный руководитель и генеральный директор Мариинского театра, главный дирижёр Мюнхенского филармонического оркестра, с 2007 по 2015 годы возглавлял Лондонский симфонический оркестр.
Дирижёрское искусство Валерия Гергиева востребовано во всем мире, оно характеризуется яркой эмоциональностью и индивидуальностью прочтения партитуры. Обширная дискография дирижёра включает оперные спектакли, симфонические и концертные произведения.
* * * * *
Вырос в Орджоникидзе (ныне Владикавказ), в Северной Осетии, где учился в музыкальном училище по классам фортепиано и дирижирования. В 1972 году поступил в Ленинградскую консерваторию в класс дирижирования Ильи Мусина, и еще будучи студентом, победил на престижном международном конкурсе дирижёров Герберта фон Караяна в Берлине и одержал победу на Всесоюзном конкурсе дирижёров в Москве.
По окончании консерватории Валерий Гергиев был принят в Кировский театр в качестве ассистента главного дирижёра (этот пост занимал Юрий Темирканов) и уже в 1978 году впервые встал за пульт, продирижировав оперой Прокофьева «Война и мир». После ухода Темирканова в оркестр Ленинградской филармонии, занял место главного дирижёра Кировского театра.
В свой первый сезон на новом посту Гергиев провёл фестиваль, посвящённый операм Модеста Мусоргского. В дальнейшем тематические фестивали под его управлением стали традицией: так, в 1990 году прошёл фестиваль Чайковского, в 1991 – Прокофьева, в 1994 – Римского-Корсакова.
С начала 1990-х годов дирижёр часто выступает за границей. В 1992 году состоялся дебют Гергиева в Метрополитен-опера в опере Верди «Отелло», в дальнейшем он неоднократно выступал там как приглашённый дирижёр.
2 марта 2010 года на церемонии закрытия Зимних Олимпийских игр в Ванкувере во время российской презентации дирижировал оркестром, находящимся на Красной площади по прямому телемосту. В программе прозвучал фрагмент кантаты Г. Свиридова «Время, вперёд!».
Валерий Гергиев снялся в небольшой роли в фильме Александра Сокурова «Русский ковчег».
21 августа 2008 года в Цхинвале, на заполненной до отказа площади в центре города, он с оркестром Мариинского театра выступил с концертом в память жертв среди мирного населения в войне.
Осуществил записи произведений Белы Бартока, Александра Бородина, Иоганнеса Брамса, Рихарда Вагнера, Джузеппе Верди, Клода Дебюсси, Гаэтано Доницетти, Густава Малера (все симфонии), Модеста Мусоргского (все оперы за исключением «Саламбо» и «Женитьбы», Сергея Прокофьева (все симфонии, все фортепианные и скрипичные концерты, ряд опер, Мориса Равеля, Сергея Рахманинова, Николая Римского-Корсакова, Игоря Стравинского, Петра Чайковского (все симфонии за исключением «Манфреда» и реконструированной Седьмой, все балеты, ряд опер и симфонических произведений), Дмитрия Шостаковича (все концерты, все симфонии, опера «Нос»), Родиона Щедрина (ряд симфонических произведений и опер, премьеры некоторых из которых прошли под управлением Гергиева).
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_2_мая #Г__

2 мая
В 1940 году родился Эрнесто КОРТАСАР (в Мехико), известный мексиканский композитор и пианист.
* * * * *
Его отец был талантливым композитором, являлся президентом Общества Авторов и Композиторов. Когда Эрнесто исполнилось 13 лет, в автокатастрофе погибли его родители. Несмотря на трагедию, он продолжил посещать музыкальную академию, и к 17 годам начинает писать музыкальные темы для кино.
В возрасте 18 лет Эрнесто создаёт свою первую музыкальную тему для кино «LaRisadelaCiudad». Его саундтрек для этого фильма – фортепианное произведение «Река Мечтаний», – получил премию за Лучшую музыку к латиноамериканскому кинофильму на Фестивале Картахены. Всего Эрнесто Кортасар создал музыку к 75 фильмам.
Он посетил более 25 стран и исполнял свои оригинальные композиции для таких политических фигур как, например, президент Аргентины Карлос Менем и Первый секретарь ЦК КПСС Никита Хрущев.
Эрнесто Кортасар занимал 1-е место на самом популярном музыкальном веб-сайте. Из 130,000 исполнителей, 14,000,000 загрузок пришлось на его композиции на MP3. Продано было свыше 30,000 компакт-дисков в 69 странах мира без какой-либо рекламы. В 2001 году композитор переехал из Лос-Анжелеса в Тампико.
Скончался Эрнесто Кортасар 2 августа 2004 года в Тампико (Мексика).
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_2_мая #К__

2 мая
В 1942 году родился Жак РОГГЕ (в городе Гент, Бельгия), восьмой президент Международного олимпийского комитета, занимал должность в 2001-2013 годах.
Произведён в рыцари Его Величеством королём Бельгии Альбертом II, а также получил титул графа.
* * * * *
Окончил Гентский университет, по профессии хирург-ортопед, специализировался в области спортивной медицины.
Как спортсмен Жак Рогге занимался профессиональным парусным спортом, трижды принимал участие в Олимпийских играх – в Мехико (1968), Мюнхене (1972) и Монреале (1976) – в составе команды в классе «Финн».
Впоследствии он стал первым президентом Международного олимпийского комитета (МОК), который имел персональный опыт участия в Олимпийских играх. Помимо парусного спорта занимался регби и выступал за сборную Бельгии по этому виду спорта.
В период 1989-92 годов Рогге занимал пост президента Национального олимпийского комитета Бельгии, также с 1989 года был президентом ассоциации Европейских олимпийских комитетов (ЕОК). В 1991 году вошел в состав МОК, а в 1998 году – в исполнительный комитет МОК. По мнению наблюдателей, он демонстрировал значительные дипломатические способности и умение избегать конфронтации. Рогге стал вице-председателем антидопингового комитета МОК, координировал организацию игр 2000 года в Сиднее и 2004 года в Афинах.
В 2001 году Рогге был выдвинут на пост президента МОК и стал фаворитом в борьбе за это место. Главным его достоинством была репутация неподкупного чиновника, непричастного к коррупционным скандалам. В частности, имя Рогге не фигурировало в обвинениях, выдвинутых в ходе подготовки зимней Олимпиады 2002 года в Солт-Лейк-Сити. Ряд чиновников МОК тогда вынуждены были покинуть свои посты, но Рогге остался чист. Дополнительным козырем Рогге была поддержка, которую оказывали ему, президенту ЕОК, европейские делегаты в МОК.
Жак Рогге одержал победу над своими конкурентами – южнокорейцем Ким Ун-Чжоном, канадцем Диком Паундом и венгром Палом Шмиттом. На 112-ой сессии МОК, проходившей в Москве, 16 июля 2001 года он стал восьмым президентом комитета, сменив на этом посту Хуана Антонио Самаранча.
В 2007 году популярной темой публикаций СМИ стала борьба за право проведения зимней Олимпиады 2014 года, в которой приняли участие Сочи (Россия), Пхенчхан (Южная Корея) и Зальцбург (Австрия). В этот раз победа досталась российскому городу: 4 июля Рогге объявил, что игры 2014 года пройдут в Сочи.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_2_мая #Р__

2 мая
В 1806 году родился Марк Габриэль Шарль ГЛЕЙР (в Шевильи), французский живописец и педагог.
В своих картинах он воспроизводил народные сцены, типы и костюмы посещенных им стран; писал также пейзажи, мифологические, исторические и религиозные сюжеты, а иногда и портреты.
В середине 1840-х годов ему передал своих учеников Поль Деларош. В студии Глейра в разное время занимались Сислей, Ренуар, Моне, Уистлер и другие выдающиеся художники.
* * * * *
Осиротев в детстве, Шарль Глейр был увезён дядей в Лион и отдан в фабричную школу. В середине 1820-х годов он прибыл в Париж и несколько лет усиленно изучал живопись в мастерской Эрсана, затем почти на 10 лет покинул Францию.
Несколько лет Глейр провёл в Италии, где окончательно развил свое дарование изучением и копированием произведений старинных мастеров, а также писанием этюдов с натуры. В Италии он сблизился с Орасом Верне и Луи-Леопольдом Робером.
Побывав в Греции, Египте, Ливане, Сирии художник познакомился с природой и народным бытом этих стран, что дало ему богатый запас материала для последующих картин.
Вернувшись в 1834 году в Париж, он вскоре стал известным и занял видное место среди представителей романтическо-идеального направления во французской живописи.
Первая его картина, привлёкшая к себе внимание, появилась в 1840 году («Видение святого Иоанна»). За ней последовал «Вечер» (1843) – масштабная аллегория, получившая серебряную медаль на Парижской выставке и известная в дальнейшем под названием «Утраченные иллюзии».
В дальнейшем Глейр мало участвовал в конкурсных выставках. Он отличался исключительной требовательностью к себе, работал над картинами подолгу, однако оставил в общей сложности 683 работы – включая этюды и рисунки, среди которых, в частности, портрет Гейне, использованный для гравюры в журнале «Revue des Deux Mondes» (апрель 1852).
Скончался Марк Габриэль Шарль Глейр 5 мая 1874 года в Париже.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_2_мая #Г__

2 мая
В 1859 году родился Джером Клапка ДЖЕРОМ (в Уолсолле, графство Стаффордшир), английский писатель-юморист, драматург, постоянный сотрудник сатирического журнала «Панч».
Еще в юности хотел стать политиком или литератором, но смерть родителей (Джерому тогда только исполнилось 13 лет) заставила его прервать обучение и искать работу. Он нанялся в «Лондонскую и Северо-Западную железнодорожную компанию», где проработал 4 года, собирая уголь, валявшийся вдоль ж/д путей.
В 1877 году Джером, увлеченной театром, решает попытать себя в актерском ремесле под сценическим псевдонимом Гарольд Кричтон. Он поступил в театральную труппу, пытавшуюся ставить низкобюджетные пьесы; часто постановки осуществлялись за счет самих актеров, которые самостоятельно оплачивали пошив сценических костюмов и изготовление реквизита. Позднее Джером в новелле «На сцене и за сценой» с юмором описывал эти времена и свое полное безденежье.
Через 3 года безуспешных попыток пробиться, Джером решает оставить актерскую профессию и поискать новое занятие. Он пробовал быть журналистом, писал эссе, сатирические рассказы, но в публикации большинства из них ему было отказано.
В последующие несколько лет он был учителем, упаковщиком, секретарем адвоката. И, наконец, в 1885 году к нему пришел успех после публикации юмористической новеллы «На сцене и за сценой», которая «открыла двери» для последующих пьес и эссе Джерома.
За создание юмористической повести «Трое в лодке, не считая собаки» он принялся сразу после возвращения из медового месяца. Прототипами персонажей стали друзья Джерома. В ней описана череда комичных ситуаций, в которые попадают друзья, а все события тесно переплетены с историей Темзы и её окрестностей. Книга была напечатана в 1889 году, имела оглушительный успех, и переиздается до сих пор.
За первые 20 лет было продано более 1 млн. экземпляров книги по всему миру. Также, книга легла в основу многочисленных кино- и телефильмов, радиопостановок, пьес, по её мотивам даже поставлен мюзикл.
Финансовое благополучие, принесенное книгой, позволило Джерому целиком посвятить себя творчеству. Он создал несколько пьес, эссе и новелл, но повторить успех «Трое в лодке, не считая собаки» так и не смог. В 1892 году Роберт Барр пригласил Джерома в журнал «Лентяй» на должность редактора (Джером сменил на этом посту Р. Киплинга).
Короткая поездка по Германии в 1898 году вдохновила Джерома на написание романа «Трое на велосипедах», как продолжение «Трое в лодке, не считая собаки».
В 1899 году он посетил Россию; свои впечатления описал в статье «Русские, какими я их знаю» (в 1906 году издана на русском языке под названием «Люди будущего»).
Скончался Джером К. Джером после инсульта 14 июня 1927 года в Нортгемптоне.
Его книги переведены на многие языки мира, русские переводы Джерома появляются уже в 1890-х годах.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_2_мая #Д__

2 мая
ДЕНЬ ПАМЯТИ БЛАЖЕННОЙ СТАРИЦЫ МАТРОНЫ
(святой Русской Православной церкви)
В этот день 1881 года родилась Матрена Дмитриевна НИКОНОВА /матушка МАТРОНУШКА Московская/ (в деревне Себино, Тульская губерния), которая от рождения была незрячей.
Святой Матроне молятся об излечении от болезней, о здоровье близких. Многие верующие ласково называют старицу МАТРОНУШКОЙ.
* * * * *
Родители даже хотели отдать дочь в приют, но её матери приснился странный сон о белой птице необычайной красоты, но слепой. После этого родители передумали отказываться от ребенка.
Согласно житию, Матрена уже в 8 лет лечила больных и предсказывала будущее людям. В возрасте 18 лет у девушки вдобавок отнялись ноги.
В 1925 году Матрена перебралась в Москву, жила у друзей и знакомых.
Существует легенда, что в 1941 году к предсказательнице приезжал И.В. Сталин, чтобы спросить об исходе войны. Правда, эта версия не подтверждается никакими свидетельствами. Во время войны к Матрене приходили многие люди с вопросами о своих близких, и она говорила, кто жив, а кто погиб.
Интересно, что Матрена пеклась не только о душах тех, кто к ней приходил, но и об их телах. Людям, страдавшим от разных заболеваний, она советовала обязательно лечиться, не пренебрегать ни лечебными травами, ни достижениями медицины. «Тело – дом, Богом созданный, его нужно содержать в порядке», – говорила матушка.
Провидица предсказала свою смерть за 3 дня до этого.
Скончалась Матрена Дмитриевна НИКОНОВА 2 мая 1952 года в Москве. Матушку похоронили на Даниловском кладбище; позже её могила стала местом паломничества.
* * * * *
В августе 1999 года Матрену канонизировали в лике местночтимых святых, а уже в октябре того же года состоялась общецерковная канонизация.
Сегодня святая МАТРОНА – одна из самых любимых в народе святых. На её могилу ежегодно приезжают тысячи паломников со всей России и из-за рубежа.

2 мая
В 1884 году родился Николай Петрович КРЫМОВ (в Москве), один из лучших русских пейзажистов XX столетия, крупный теоретик живописи, педагог. Народный художник РСФСР.
Человек очень определенных взглядов на искусство, он не разделял теорий русского авангарда начала XX века.
* * * * *
Одаренный от природы, получив от отца хорошую профессиональную подготовку, он в 1904 году блестяще выдержал конкурс (15 человек на место) в училище. Занимался у Л.О. Пастернака, А.Е. Архипова, А.М. Васнецова, Н.А. Касаткина, а также в мастерской В.А. Серова и К.А. Коровина.
Признание пришло к нему рано: ещё, будучи учеником, приобрел известность в художественных кругах. В 1906 году был приглашен участвовать в выставке Союза русских художников, а через год Совет Третьяковской галереи по предложению Серова приобрел этюд Крымова «Крыши под снегом».
Впоследствии он стал одним из членов (1910) и постоянных экспонентов: принимал участие во всех выставках этого Союза до 1923 года.
Творческий путь художника не был простым и ясным. Первые самостоятельные годы – время напряженных поисков своего видения мира, изобразительного языка. Крымов попадает под влияние различных художественных течений.
Его не манила романтика дальних дорог, не интересовали поездки за рубеж. Для творчества вполне доставало того, что было рядом, что он постоянно видел, что с детства любил. Родное Подмосковье, Звенигород, некогда пленивший и Левитана. Таруса с ее живописными окрестностями, любимая многими русскими художниками, и сама Москва – вот и вся несложная география крымовских пейзажей. Огромное влияние на художника оказал Левитан, которого он считал своим кумиром.
С 1910 года Крымов занимался сценографией, оформлял представления в Петербурге и Москве – в «Доме интермедий» и литературно-артистическом кабаре «Бродячая собака». Выполненные им декорации и костюмы к «Горячему сердцу» А.Н. Островского для МХАТа Константин Станиславский считал классическими: «В них так верно передан быт купечества, так много смелой выдумки, острого гротеска, тонкого юмора».
Свои произведения художник экспонировал на Международной выставке в Риме (1911).
После Октябрьской революции он участвовал в работе Комиссии по охране памятников искусства и старины при Моссовете. С 1919 года преподавал на факультете изобразительного искусства при Московском Пречистенском практическом институте, во ВХУТЕМАСе, в Московском полиграфическом институте.
Участвовал в Первой русской художественной выставке (1922) в галерее Ван Димена в Берлине. В том же году в Государственной Третьяковской галерее открылась первая персональная выставка Крымова.
В 1924-25 годах его работы экспонировались на выставке русского искусства в Центральном дворце в Нью-Йорке, в 1925 – в АХРР, а также на выставках объединения «Маковец» (1925-1926). С 1928 года член Общества московских художников.
Во время Великой Отечественной войны из-за болезни оставался в Москве.
В течение последних 30 лет Крымов с ранней весны до поздней осени живет в Тарусе, на берегу Оки. В многочисленных пейзажах запечатлен на редкость живописный приветливый городок и его окрестности. Работы художника – это гимн красоте жизни, красоте земли, и в этом их глубоко гуманистический, патриотический характер.
У него было немало прямых учеников, которых он обучал по специально разработанной в соответствии со своей теорией системе. Но еще большее число художников имело возможность пользоваться его советами.
Скончался Николай Петрович Крымов 6 мая 1958 года в Москве.
Творческое наследие художника поистине огромно. Крымов работал очень много до самых последних дней жизни. Его произведения находятся во многих музеях России и ближнего зарубежья, а также в частных коллекциях.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_2_мая #К__

2 мая
1903 года родился Бенджамин Маклейн СПОК (в Нью-Хейвене, штат Коннектикут), великий американский педиатр, чья культовая книга «Ребенок и уход за ним», изданная в 1946 году, является одним из крупнейших бестселлеров в истории США.
* * * * *
Без проблем поступив в Йельский университет, он совершенствовался в литературе и английском языке. Также увлекался спортом – был принят в университетскую команду гребцов, а затем стал членом национальной команды. На Олимпийских играх в Париже, которые проходили в 1924 году, он и его команда стали олимпийскими чемпионами.
Однако в Бенджамине проснулось желание заниматься медициной. Он учился в Колумбийском университете на медицинском факультете и на том же факультете в Йельском университете. К 1929 году Бенджамин Спок был дипломированным врачом.
В 1933-1944 годах служил в резервных войсках военным-медиком. Демобилизовался в 1946 году, частная практика была восстановлена. В этом же году Бенджамин опубликовал первую и самую успешную свою книгу – «Ребенок и уход за ним». Эта книга имела необыкновенный успех. Его революционный призыв к родителям был «вы знаете гораздо больше, чем вам кажется». Среди психологов, родителей, воспитателей, учителей мало кто не знает эту книгу. Она выдержала около 1 тыс. изданий, была переведена на 39 языков мира, в т.ч. на русский. Тираж книги превысил 50 млн. экз., став мировым бестселлером и самой читаемой нехудожественной книгой в мире после Библии.
Бенджамин Спок был первым педиатром, изучавшим психоанализ с целью попытки понимания нужд детей в рамках развития семейных отношений. Его идеи о воспитании детей повлияли на несколько поколений родителей, сделав их более гибкими и нежными по отношению к своим детям, заставив их относиться к своим детям как к личностям, в то время как общепринятым мнением было то, что воспитание ребенка должно быть сфокусировано на выработке дисциплины.
В 1962 году Спок становится активным участником движения сторонников мира, а в 1967 – возглавляет марш на Вашингтон против войны во Вьетнаме. Для врача это означало стать изгоем. Однако Бенджамин сознательно пошел на этот выбор, ссылаясь на свою книгу, в которой говорил: «Нет смысла растить детей, чтобы потом позволить им заживо сгореть». Он был приговорен к 2 годам тюремного заключения. В 1972 году исключительно в пропагандистских целях Спок участвует в президентских выборах в США.
К последним годам его жизни выросло 2 поколения американцев, воспитанных «по Споку». Последняя книга врача называлась «Лучший мир для наших детей». Как раз эта книга была своего рода оправданием всех его предыдущих работ. Бенджамин работал над своими книгами, несмотря на преклонный возраст.
Скончался Бенджамин Маклейн СПОК 15 марта 1998 года в Сан-Диего (штат Калифорния).