Ваш день рождения 29 мая.

29 мая
1892 года родился Иван Сергеевич СОКОЛОВ-МИКИТОВ (в урочище Осеки, Калужская губерния), русский советский писатель, натуралист и путешественник, журналист, специальный корреспондент.
* * * * *
Выходец из семьи управляющего лесными угодьями богатых купцов Коншиных, он в возрасте трех лет переехал с родителями на родину отца в село Кислово.
Когда Ване исполнилось 10 лет, отец отвез его в Смоленск и определил в Александровское реальное училище. Там юноша увлёкся идеями революции; за участие в подпольных революционных кружках Соколов-Микитов был исключён из пятого класса училища.
В 1910 году он уехал в Санкт-Петербург, где стал посещать сельскохозяйственные курсы. Вскоре Иван понимает, что не имеет склонности к сельскохозяйственной работе, и всё больше начинает увлекаться литературой. Он посещает литературные кружки, знакомится со многими известными писателями А. Ремизовым, А. Грином, В. Шишковым, М. Пришвиным, А. Куприным.
С 1912 года Соколов-Микитов работал в Ревеле секретарём газеты «Ревельский листок», но вскоре устроился на торговое судно; он побывал во многих портовых городах Европы и Африки.
В связи с начавшейся I-й мировой войной Соколов-Микитов в 1915 году вернулся в Россию. Вместе с известным лётчиком Глебом Алехновичем он совершал боевые вылеты на русском бомбардировщике «Илья Муромец».
В 1919 году Иван Соколов-Микитов записывается матросом на торговое судно «Омск», однако в 1920 году в Англии судно арестовывается и за долги продаётся с аукциона. Для Соколова-Микитова началась вынужденная эмиграция. Год он живёт в Англии, а затем перебирается в Германию. В 1922 году Иван Сергеевич встретился в Берлине с Максимом Горьким, который помог ему получить документы, необходимые для возвращения на Родину.
В России Соколов-Микитов много путешествует, участвует в арктических экспедициях на ледоколе «Георгий Седов», возглавляемых Отто Шмидтом. За экспедициями в Северный Ледовитый океан, на Землю Франца-Иосифа и Северную Землю последовала экспедиция по спасению ледокола «Малыгин», в которой он участвовал как корреспондент «Известий».
В 1930-1931 годах выходят его циклы «Заморские рассказы», «На Белой Земле», повесть «Детство». В тот период Соколов-Микитов жил и работал в Гатчине. К нему часто приезжали известные писатели Е. Замятин, В. Шишков, В. Бианки, К. Федин. В его доме долго жил и известный писатель-охотовед Н.А. Зворыкин.
Во время Великой Отечественной войны Соколов-Микитов работал специальным корреспондентом «Известий» в городе Молотов (ныне Пермь). Летом 1945 года он вернулся в Ленинград.
Начиная с лета 1952 года, писатель жил в собственноручно построенном им доме в селе Карачарово Тверской области. Здесь он написал бо́льшую часть своих произведений. В гостях в его «карачаровском» домике бывали писатели А. Твардовский, В. Некрасов, К. Федин, В. Солоухин, многие художники, журналисты.
Скончался Иван Сергеевич СОКОЛОВ-МИКИТОВ 20 февраля 1975 года в Москве. По завещанию, урна с его прахом была захоронена на Новом кладбище в Гатчине Ленинградской области.
-----------------------------------------------
Книги И.С. Соколова-Микитова:
«Русский лес», «Рассказы о природе и животных», «Звуки земли», «На теплой земле», «Год в лесу», «Красное лето», «Чижикова лавра», «На речке Невестнице», «Рассказы охотника», «У синего моря», «Над светлой рекой», «По лесам и полям», «Карачаровские записи», «Дальние берега», «Давние встречи» и др.
-----------------------------------------------

29 мая
В 1880 году родилась Софья Ивановна ДРУЗЯКИНА /урождённая София-Маргарита Менцер/ (в Киеве), выдающаяся оперная и камерная певица (лирико-драматическое сопрано) начала ХХ века, профессор Московской консерватории.
Обладала исключительной музыкальностью и драматическим талантом, гибким голосом красивого тембра и широкого диапазона, что позволяло ей создавать разнохарактерные вокально-сценические образы, петь как лирико-колоратурные (паж Урбан в «Гугенотах» Дж. Мейербера), так и драматические (Аида, Кармен в одноименных операх соответственно Дж. Верди, Ж. Бизе) партии.
* * * * *
Из семьи немецкого предпринимателя (в 1870-х годах переехавшего в Россию), владельца пивоваренного завода, и дочери немецкого пастора, Софья обучалась пению в киевском частном музыкальном училище Н. Тутковского (класс А. Сантагано-Горчаковой), совершенствовалась в Милане.
В 1899 году вышла замуж за офицера Д.Д. Друзякина, оказавшего значительное содействие её творческой деятельности. Как оперная певица она дебютировала в 1900 году в Одесском оперном театре, впоследствии пела во многих городах России и за рубежом.
В Москве впервые выступила в мае 1903 года в летнем саду «Аквариум» в антрепризе П.М. Медведева (партия Татьяны, «Евгений Онегин» П.И. Чайковского). С 1906 года пела в оперном Товариществе М.К. Максакова (Криза в «Нероне» А.Г. Рубинштейна; Недда в «Паяцах» Р. Леонкавалло; Саффи в «Цыганском бароне» И. Штрауса). В 1907-08 годах – солистка Большого театра (Лиза в «Пиковой даме» Чайковского; Шарлотта в «Вертере» Ж. Массне, где её партнёром был Л.В. Собинов, и др.). Российский оперный певец, музыковед Сергей Левик писал о Друзякиной: «Очень импонировала её сдержанность в жестах, скромность её сценической манеры, театрально приподнятой, но в то же время естественно правдивой».
В 1915 году Софья Ивановна приняла старообрядчество.
В период 1910-24 годов выступала на сцене частной «Оперы С.И. Зимина» (после 1917 года – Театра Московского совета рабочих депутатов). Пела с Н.Н. Фигнером и В.П. Дамаевым, а также М. Баттистини, гастролировавшим в Москве.
Занималась педагогической деятельностью: с 1920 года преподавала в Музыкально-драматическом институте (с 1922 года – ГИТИС), а в период 1928-46 годов – в Московской консерватории. Концерты в Малом зале консерватории, в которых Друзякина выступала вместе со своими учениками, в 1927-28 годах стали значительным явлением в культурной жизни Москвы.
В студиях при консерватории она также вела педагогическую работу по подготовке башкирских, узбекских, северо-осетинских национальных кадров. Среди её известных учеников – Д.X. Hасырова, H.П. Pождественская, К.A. Mалькова.
Скончалась Софья Ивановна ДРУЗЯКИНА 3 октября 1953 года в Mоскве, похоронена на Введенском кладбище.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_29_мая #Д__

29 мая
В 1787 году родился Константин Николаевич БАТЮШКОВ (в Вологде), русский поэт, предшественник Пушкина.
Сыграл значительную роль в развитии русской поэзии: наряду с Жуковским он явился непосредственным предшественником и литературным учителем Пушкина, осуществившего многое из того, что было начато Батюшковым.
* * * * *
Выходец из дворянской семьи, детские годы он провел в родовом имении – селе Даниловском Тверской губернии. Домашним воспитанием руководил дед, предводитель дворянства Устюженского уезда.
С десяти лет Батюшков обучался в Петербурге в частных иностранных пансионах, владел многими иностранными языками.
С 1802 года жил в Петербурге в доме своего дяди М. Муравьева, писателя и просветителя, сыгравшего решающую роль в формировании личности и таланта поэта. Он изучал философию и литературу французского Просвещения, античную поэзию, литературу итальянского Возрождения. В течение пяти лет служил чиновником в Министерстве народного просвещения.
В 1805 году дебютировал в печати сатирическими стихами «Послание к стихам моим». В этот период писал стихи преимущественно сатирического жанра («Послание к Хлое», «К Филисе», эпиграммы).
В 1807 году записался в народное ополчение; его часть была отправлена на место военных действий против Наполеона в Пруссию. В сражении под Гейльсбергом был тяжело ранен и эвакуирован в Ригу, где находился на излечении. Затем перебрался в Петербург, перенес тяжелую болезнь и по выздоровлении вернулся в полк. Весной 1808 года Батюшков отправился в войска, действовавшие в Финляндии. Свои впечатления отразил в очерке «Из писем русского офицера в Финляндии». Выйдя в отставку, целиком посвятил себя литературному творчеству.
В 1810-12 годах активно сотрудничал в журнале «Драматический вестник», сблизился с Карамзиным, Жуковским, Вяземским и другими литераторами. Появились его стихотворения «Веселый час», «Счастливец», «Мои Пенаты» и др.
Во время войны 1812 года Батюшков, из-за болезни не ушедший в действующую армию, испытал на себе «все ужасы войны» (разрушение «прекраснейшей из столиц», «переселение целых губерний», «нищету, отчаяние, пожары, голод»), что позже нашло свое отражение в «Послании к Дашкову». В 1813-14 годах участвовал в заграничном походе русской армии против Наполеона. Впечатления войны составили содержание многих стихов: "Пленный", "Судьба Одиссея", "Переход через Рейн" и др.
В 1814-17 годах поэт много ездил, редко оставаясь на одном месте более полугода. Пережил тяжелый духовный кризис: разочарование в идеях просветительской философии. Нарастали религиозные настроения. Его поэзия окрашивается в печальные и трагические тона: элегия "Разлука", "К другу", "Пробуждение", "Мой гений", "Таврида" и др.
В 1819 году уехал в Италию по месту новой службы – он назначен чиновником при неополитанской миссии. Там Батюшков общается с русскими художниками (С.Ф. Щедриным, О.А. Кипренским, Ф.М. Матвеевым и др.), занимается переводами (в т.ч. из «Странствований Чайльд-Гарольда» Байрона), описанием «неаполитанских древностей» и т.д. Однако наследственная склонность к душевному заболеванию, служебные неприятности и внутреннее чувство «раздвоенности» привели к тяжелым последствиям. Лечение в лучших европейских клиниках не увенчалось успехом – Батюшков уже не вернулся к нормальной жизни. Его последние 20 лет прошли у родственников в Вологде.
Поэт с горечью замечал: «Что говорить о стихах моих! Я похож на человека, который не дошел до цели своей, а нес он на голове красивый сосуд, чем-то наполненный. Сосуд сорвался с головы, упал и разбился вдребезги, поди узнай теперь, что в нем было».
Скончался Константин Николаевич Батюшков от тифа 19 июля 1855 года в Вологде.
------------------------------------------
Смотри дополнительно "Классика. Батюшков Константин Николаевич. Собрание сочинений" по ссылке:
http://az.lib.ru/b/batjushkow_k_n/
-------------------------------------------
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_29_мая #Б__

29 мая
В 1891 году родился Константин Константинович АРЦЕУЛОВ (в Ялте), русский и советский лётчик, художник-иллюстратор, внук российского художника Ивана Константиновича Айвазовского.
* * * * *
В детстве Константин несколько лет провёл в доме своего деда-художника в Феодосии, под его руководством мальчик начал рисовать маслом и к 10 годам достиг мастерства. Следуя семейной традиции, он поступил в Морской кадетский корпус, но со второго курса был отчислен по состоянию здоровья.
Работал на авиационном заводе С. Щетинина в Петербурге, одновременно учился в лётной школе и занимался планеризмом. На планёрах собственной конструкции поднимался в воздух. В 1911 году получил диплом пилота-авиатора. В 1915 году сдал экзамен на военного лётчика, совершил около 200 разведывательных полётов, был назначен начальником отделения по подготовке лётчиков-истребителей в Севастопольской школе авиации.
Здесь осенью того же года Арцеулов впервые в истории русской авиации намеренно ввёл самолёт в штопор и вывел его из штопора. В дальнейшем эта фигура высшего пилотажа была включена в курс обучения лётчиков-истребителей, что расширило манёвренные возможности самолёта в бою и уменьшило число жертв в авиации.
В годы Революции и Гражданской войны Арцеулову довелось служить и в Белой армии, и в Красной армии. С 1920 года он служил в Московской высшей школе красных военлётов, где одним из его учеников был В.П. Чкалов.
В 1923 году Арцеулов принял участие в испытании первого советского истребителя И-1. Позднее стал одним из создателей советского планеризма. С 1927 года работал в гражданской авиации.
В 1933 году Арцеулов был арестован по доносу и отправлен в ссылку, которую отбывал в Архангельске. Константина Константиновича, разбирающегося в любой технике, поставили мотористом на катер. Через несколько лет Арцеулова освободили, но запретили жить в крупных городах.
С авиацией пришлось расстаться. Вот тут и пригодились ему навыки художника, он стал художником-оформителем. Более 50 книг, сотни номеров журналов, таких как «Техника-молодѐжи», «Знание – сила», «Крылья Родины» и «Юный техник», были иллюстрированы Арцеуловым. В 1947 году ему разрешили поселиться в Москве.
Скончался Константин Константинович Арцеулов 18 марта 1980 года в Москве.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_29_мая #А__

29 мая
1838 года родился Франсуа-Мари ФИРМИН-ЖИРАРД (в деревне Понсен, провинция Эн, Альпы), французский художник, исторический живописец.
Писал на религиозные темы, жанровые сцены, портреты, пейзажи, натюрморты и цветы.
* * * * *
В 16-летнем возрасте амбициозный молодой человек покинул свой родной город, чтобы учиться в Школе изящных искусств в Париже. Фирмин-Жирард стал учеником Шарля Глейра, швейцарского художника и педагога (в разное время у него в ученичестве побывали Сислей, Ренуар, Моне, Уистлер и др.), потом попал к Жану-Леону Жерому, писавшему в жанрах ориентализма и анекдотических историй.
В 1859 году, когда обучение было почти завершено, Фирмин-Жирард получил медаль парижского салона за картину «Св. Себастьян». Два года спустя он открыл свою собственную студию на бульваре Клиши на Монмартре, которая пользовалась популярностью.
В 1870 году случилась война с Пруссией. После нее Париж был оккупирован и погружен в политический хаос, и именно в это время, на Салоне 1873 года, увидела свет самая известная картина художника – «Японка за туалетом».
На протяжении всей своей долгой карьеры Фирмин-Жирард оставался популярным как у критиков, так и у покупателей. Его картины выставлялись на ежегодном Салоне в течение 30 лет, часто получали положительные отзывы; на Всемирной выставке 1900 года он был награжден бронзовой медалью.
Последние десятилетия жизни художника менее известны. Хотя его картины и продолжали продаваться в торговых галереях и аукционных домах, но в начале XX века он удалился в деревню. Может быть Фирмин-Жирард хотел вырваться из еще одной войны между Францией и Германией, или просто чувствовал, что пришло время вернуться к спокойной жизни в пригороде Парижа.
Какими бы ни были причины, художник переехал в небольшой город Монлюсон, далеко к югу от боевых действий.
Скончался Франсуа-Мари ФИРМИН-ЖИРАРД 8 января 1921 года в Монлюсоне (департамент Алье).

29 мая
1936 года родился Вячеслав Александрович ОВЧИННИКОВ (в Воронеже), советский и российский композитор, дирижёр. Народный артист РСФСР.
«Он удивительно одаренный мелодист и человек чрезвычайной скромности» – Тихон Николаевич Хренников.
* * * * *
Выходец из семьи офицера, он окончил Музыкальное училище имени П.И. Чайковского.
В 1962 году окончил Московскую государственную консерваторию имени П.И. Чайковского – педагог С.С. Богатырёв, затем поступил в аспирантуру к Т.Н. Хренникову. Дирижированию обучался у Л.М. Гинзбурга.
Создал оперы «Маскарад» и «На заре туманной юности», балеты «Суламифь», «Война и мир» и «Песнь Песней». Автор четырёх симфоний, нескольких ораторий, сюит и инструментальных пьес.
Сочинения Овчинникова исполняли коллективы под управлением дирижёров А. Гаука, А. Жюрайтиса, М.Д. Шостаковича.
Среди записей Овчинникова-дирижёра (помимо собственных сочинений) – произведения П.И. Чайковского, Моцарта, Бетховена, С.В. Рахманинова.
Создал новую музыку к фильмам Довженко «Земля» (восстановленная версия 1971 года), «Арсенал» (1972), «Звенигора» (1973). Музыку к фильмам он всегда писал как полноправный участник творческого процесса, отлично понимая, что это тесно связанное с производством коллективное творчество требует жертв, и найти в нем свое место умел в наивысшей степени органично.
Автор музыки более чем к сорока фильмам, в том числе:
1958 — Каток и скрипка
1961 — Мальчик и голубь
1962 — Иваново детство
1965 — Первый учитель
1965-67 — Война и мир
1966 — Андрей Рублёв
1966 — Долгая счастливая жизнь
1969 — Дворянское гнездо
1971 — Пришёл солдат с фронта
1972 — Это сладкое слово – свобода!
1974 — Авария
1974 — Такие высокие горы
1975 — Они сражались за Родину
1977 — Степь
1986 — Борис Годунов
Скончался Вячеслав Александрович ОВЧИННИКОВ 4 февраля 2019 года в Москве, похоронен на Троекуровском кладбище.

29 мая
1953 года родился Александр Гаврилович АБДУЛОВ (в Тобольске, Тюменская область), советский и российский актёр театра и кино, кинорежиссёр, Народный артист России.
* * * * *
Его актёрская карьера началась в 5-летнем возрасте, когда он вместе с отцом вышел на сцену Ферганского драматического театра в спектакле «Кремлёвские куранты».
Однако к актёрской карьере он не стремился – в юности увлекался музыкой и спортом. Профессионально занимаясь фехтованием, был удостоен звания мастера спорта СССР. После окончания школы поступил на факультет физкультуры Ферганского пединститута, но через год сдал экзамены в ГИТИС и поступил на курс И.М. Раевского.
В 1974 году Марк Захаров пригласил Александра Абдулова в Театр имени Ленинского комсомола (ныне «Ленком») на главную роль лейтенанта Плужникова в спектакле по повести Бориса Васильева «В списках не значился». За эту роль он был удостоен премии «Театральная весна».
Самой значительной своей ролью в театре актёр считал Алексея Ивановича в театральной версии Марка Захарова по роману Ф.М. Достоевского «Игрок» – спектакле «Варвар и еретик». За неё Александр Абдулов был удостоен премии «Фонда К.С. Станиславского» и «Хрустальной Турандот», а также отмечен грамотой Международного театрального фонда имени Евгения Леонова.
Начиная с середины 1970-х годов, активно снимался в кино. Широкая известность и популярность пришли к актёру после роли Медведя в телефильме Марка Захарова по знаменитой пьесе Евгения Шварца «Обыкновенное чудо» (1978).
В 2000 году состоялся режиссёрский дебют Абдулова в игровом кино (ранее он снял полудокументальный фильм «Храм должен остаться храмом») – «Бременские музыканты & Co» — мюзикл по мотивам известной сказки. Этот фильм стал одним из самых дорогостоящих проектов отечественного кино. В процессе съёмок картины были использованы самые современные технологии и методы работы. Сам автор сыграл в своём фильме Шута, от лица которого ведётся повествование. Остальных персонажей играют популярные актёры кино – целое созвездие, элита российского кинематографа.
При его непосредственном участии был возрождён Московский международный кинофестиваль, который Абдулов возглавлял в течение нескольких лет.
В конце 2007 года актёр серьезно заболел, ему диагностировали четвёртую, неизлечимую стадию рака лёгких.
Скончался Александр Гаврилович АБДУЛОВ 3 января 2008 года в Москве, похоронен на Ваганьковском кладбище.

29 мая
1698 года родился Эдме БУШАРДОН (в Шомоне), французский скульптор, пытавшийся привить современникам вкус к формам античного искусства; придворный скульптор Людовика XV, предшественник эстетики классицизма.
* * * * *
Сын скульптора Жан-Батиста Бушардона и старший брат скульптора Жак-Филиппа Бушардона он был учеником Гийома Кусту.
В 1722 году Эдме Бушардон получил римскую премию и вскоре приобрёл такую известность, что герцог д’Антен вызвал его из Рима в Париж, где оборудовал ему мастерскую в Лувре.
Уже в первых своих произведениях молодой скульптор проявил стремление освободиться от манерности рококо и воскресить красноречивый лаконизм античного искусства.
Свои произведения Бушардон с 1737 года выставлял в «салоне» Академии живописи. Он обращал на себя особенное внимание своими бюстами, мифологическими группами и барельефами, а также рисунками, как, например, «Празднество Палеса», «Луперкалии», «Сбор винограда в афинской деревне» и др.
В 1740 году Бушардон выставил гипсовую модель фонтана для улицы Гренель, исполнение которой, по заказу города Парижа, доставило ему большую известность. Усложнённая барочная скульптура вызвала много зависти и неудовольствия со стороны архитекторов, без которых Бушардон сумел обойтись при постройке; представители же города в знак своей благодарности назначили ему пожизненную пенсию в 1500 ливров.
За мраморную статую, изображающую «Христа, несущего крест», Бушардон в 1745 году был принят в академию живописи. Сейчас она находится в Луврском музее вместе с его самым прославленным произведением – «Амуром, делающим себе лук из палицы Геркулеса».
Скончался Эдме БУШАРДОН 27 июля 1762 года в Париже.

29 мая
В 1835 году родился Александр Иванович МОРОЗОВ (в Санкт-Петербурге), русский жанровый живописец народного быта и портретист, академик Императорской Академии художеств, участник «бунта четырнадцати», один из учредителей Санкт-Петербургской артели художников.
* * * * *
Выходец из семьи художника, Александр с 1851 года учился в Императорской академии художеств. В 1861 году получил малую золотую медаль за картину «Отдых на сенокосе».
Окончил академический курс в 1863 году со званием классного художника и через год за работу «Выход из церкви, в провинции» (Третьяковская галерея, Москва) признан академиком.
Также наиболее удачными жанровыми произведениями Морозова признаны: «Сельская бесплатная школа» (1872; также в Третьяковской галерее) и «После пожара» (1888).
На академических выставках в Санкт-Петербурге обращали на себя внимание публики некоторые из многочисленных портретов его работы, выполненных масляными красками (например, портреты молодого графа Апраксина и госпожи Корнилович) и акварелью. Из-под его кисти вышло также немало церковных образов. Одно время он давал уроки рисования в школе Общества поощрения художеств.
Александр Иванович оставил не много картин, поскольку всю жизнь вынужден был зарабатывать нетворческой работой: 30 лет преподавал рисунок в Училище правоведения в Петербурге, давал частные уроки, делал заказные портреты (иногда с фотографий), писал иконы.
Однако практически все его картины отличаются высоким живописным уровнем и ныне экспонируются в крупнейших отечественных музеях.
Скончался Александр Иванович Морозов 11 декабря 1904 года в Санкт-Петербурге.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_29_мая #М__

29 мая
В 1909 года родилась Янина Болеславовна ЖЕЙМО (в Волковыске, Белоруссия), советская киноактриса.
Актриса отличалась хрупким девическим телосложением и лицом. До 40 лет она выглядела юной девушкой. Это определяло её амплуа травести: «Моя внешность – структура лица, маленький рост – определили амплуа: всю жизнь я играла девчонок-подростков. Был успех, очень большой… Когда я играла Золушку, мне было 37 лет, а героиня была ровесницей моей дочери» (из интервью Янины Жеймо).
* * * * *
Её родители были цирковыми артистами, и детство Янины прошло под знаком праздника и нужды. С трехлетнего возраста она выступала в цирке наездницей, гимнасткой, балериной, музыкальным эксцентриком и даже... преподавала балет (ученикам много старше ее).
В 15 лет, работая на эстраде, поступила на ленинградский кинокомбинат «Фабрика эксцентрического киноактера» в актерскую студию Г. Козинцева и Л. Трауберга, будущих знаменитых советских режиссеров. К этому времени ее актерский стаж уже насчитывал 12 лет – гораздо больше, чем у экзаменаторов, повергнутых этим известием в шок. Учеба не была безоблачной, но упорство девушки сделало свое дело...
В 1925 году состоялся дебют Янины в кино – роль Мишки в фильме «Мишки против Юденича». Первые шаги давались нелегко: впервые увидев себя на экране, она была разочарована и расстроена – подобные чувства испытывали многие молодые артисты после своих первых пробных съемок.
Самым счастливым периодом в творческой жизни Янины Жеймо стали 1930-е годы, ее начали активно приглашать сниматься. Первой главной ролью Янечки, как знакомые ласково называли ее почти до старости, по иронии судьбы оказалась роль школьницы в фильме «Разбудите Леночку». После фильма «Подруги» настало время наибольшей популярности.
Когда началась война, Жеймо оставалась в Ленинграде, ей пришлось пережить блокаду. В составе одной из концертных бригад «Ленфильма» Янина выступала в госпиталях, парках, скверах, а по ночам дежурила на крыше, гасила зажигалки. Говорят, что она была знакома с Зощенко, научившим ее гадать на картах, что ее дом был открыт для друзей даже в то страшное время и многих спасали эти вечера.
После войны страна вставала из руин, всем так хотелось мира, человеческой теплоты и доброты. Хотя бы экранной, сказочной, придуманной... И вот 16 мая 1947 года на экраны вышел фильм-сказка «Золушка», где Янина исполнила главную роль и которая принесла новую волну популярности актрисе.
В период малокартинья, начавшийся после «Золушки», Янина Жеймо участвовала в дублировании зарубежных фильмов и отечественных мультфильмов. Дубляж – работа специфическая, не каждый актер даже с хорошими голосовыми данными к ней пригоден. Но голос Жеймо, говорившей за Герду в «Снежной королеве» или за героиню в фильме «Марти», нежный, спокойный, робкий и в то же время гордый, забыть невозможно. Кино отвергло ее облик, но она отдала ему свой голос.
Свою последнюю роль она сыграла в 1954 году в фильме «Два друга», когда ей было только 45 лет.
Скончалась Янина Болеславовна Жеймо 29 декабря 1987 года в Варшаве. Актрису похоронили в Москве на Востряковском кладбище.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_29_мая #Ж__

29 мая
В 1910 году родился Александр Иванович ЛАКТИОНОВ (в Ростове-на-Дону), русский советский живописец и график. Народный художник РСФСР, академик АХ СССР, Лауреат Государственной премии.
Выходец из семьи заводского кузнеца и прачки-надомницы, Александр в 19 лет освоил ремесло каменщика, работал чертёжником. Учился в Ленинградской Академии художеств у И.И. Бродского, затем в аспирантуре этой академии у И.Э. Грабаря. Среди его наставников особое влияние на молодого художника оказал именно Бродский, которому Лактионова рекомендовали М.В. Нестеров и И.Э. Грабарь. Следуя девизу Бродского «Ближе к натуре!», он не только осваивал приёмы современной ему живописи, но и специально изучал технику письма старых мастеров.
Преподавал в институте живописи, скульптуры и архитектуры в Ленинграде (1936-1944), в Московском заочном педагогическом институте (1967-1970), будучи с 1968 года его профессором.
Известен главным образом как жанрист и портретист, хотя в наследии художника присутствуют выполненные на высоком уровне пейзажи и натюрморты. Заслуженной популярностью пользуется его написанная в 1947 году картина «Письмо с фронта», мастерски передающая цветовые и светотеневые свойства натурных планов, их переходы, а также настроение персонажей.
Известные произведения живописеца: «Портрет О.Н. Лактионовой», портреты актёров МХАТа В.И. Качалова, О.Л. Книппер-Чеховой, «Портрет академика И.П. Бардина» (1952, Донецкий художественный музей), «Портрет космонавта В.М. Комарова» (1967, Третьяковская галерея); «Курсанты выпускают стенную газету» (1938), «Натюрморт. Игрушки» (1949), «Девушка за вышиваньем», «В новую квартиру» (1952, Донецкий художественный музей), «Обеспеченная старость» (1958-1960).
Скончался Александр Иванович Лактионов 15 марта 1972 года в Москве, похоронен на Новодевичьем кладбище.
Самого художника не забывают: одни его горячо почитают, другие убеждённо не приемлют. В настоящее время некоторые работы А.И. Лактионова экспонируются в музее Гуггенхайма.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_29_мая #Л__

29 мая
В этот день 1903 года состоялось открытие Троицкого моста, как часть празднеств по случаю 200-летия со дня основания Санкт-Петербурга.
Мост был построен в 1897-1903 годах по проекту В. Шаброля и Р. Патульяра, представлявших французскую фирму «Батиньоль». Его предшественником был простой наплавной мост через Неву, который со временем перестал отвечать требованиям современной городской жизни. Именно поэтому необходимо было построить новый грандиозный мост, который бы вписался в общую панораму города.
На торжественной церемонии закладки Троицкого моста, состоявшейся 12 августа 1897 года, присутствовал сам российский император Николай II и президент Франции Феликс Фор, которые положили по монете в основание будущего моста.
Конструкция моста включает в себя постоянные пятипролетные части, двухрукавный разводной пролет и специальную земляную дамбу. Общая длина Троицкого моста достигает более 580 метров, а ширина – 24 метра. Мост отличается гармоничными пропорциями, красотой силуэта, изысканностью и элегантностью своих форм.
Самых лестных слов заслуживает и декоративное убранство Троицкого моста. Он украшен великолепными фонарями облегченной формы и изящными чугунными решетками, отлитыми на заводе фирмы Ф.К. Сан-Галлии представляющими отдельную художественную ценность.
После революции Троицкий мост сначала переименовали в мост Равенства, а в 1930-е годы он стал называться Кировским в честь С.М. Кирова.
В 1991 году мосту было возвращено его историческое название.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_29_мая

29 мая
В этот день 1953 года была впервые покорена гора Джомолунгма.
Эверест (Джомолунгма) – высочайшая вершина земного шара высотой 8850 м (самое точное измерение высоты с помощью спутника было проведено в 1999 году). Находится в Гималаях, на границе Непала и Тибетского автономного округа КНР.
Первым определил ее высоту (8848 метра над уровнем моря) – Джордж Эверест, поэтому вершину называют еще и в его честь – Эверестом.
Первый план восхождения на Эверест был разработан в 1893 году, а первую попытку покорить гору предприняли в 1921 году. Понадобилось более 30 лет и горький опыт 13 неудачных восхождений, чтобы впервые покорить Эверест.
29 мая 1953 года Хиллари и Тенцинг взобрались на самый высокий пик вершины Гималаев на границе Непала и Индии, водрузив там флаги Великобритании, Непала, Индии и ООН. Королева Британии удостоила Хиллари рыцарского звания и права добавить к своему имени титул «сэр». Шерп Тэнцинг Норгей, который не был гражданином британского Содружества, получил от королевы медаль.
Эдмунд Хиллари посвятил много лет своей жизни работе с шерпами в Непале, а в 2003 году, когда мир праздновал 50-летие покорения Эвереста, новозеландец был удостоен звания почетного гражданина Непала.
С тех пор там побывали порядка 3300 человек, около 200 альпинистов погибли. Это обусловлено сложными условиями восхождения на вершине Джомолунгмы дует ветер со скоростью 200 км/час, а температура ночью понижается до минус 60 градусов, поэтому подъём занимает около 2 месяцев – считая время акклиматизации и установки лагерей. Потеря веса у альпинистов после восхождения достигает в среднем 10-15 кг.
Первое восхождение советских альпинистов на самую высокую вершину Земли состоялось в мае 1982 года, они шли к вершине по очень трудному, никем ранее не пройденному маршруту по юго-западной стене.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_29_мая