Ваш день рождения 10 января.

10 января
В 1886 году родилась Надежда Андреевна УДАЛЬЦОВА /в девичестве Прудковская/ (в Орле), русская советская художница, яркий представитель 1-го поколения русского авангарда (кубофутурист, супрематист) в живописи.
* * * * *
Живописи обучалась в Московском училище живописи, ваяния и зодчества у К.Ф. Юона (1909) и у К.Э. Киша, затем в Париже, в Академии де Ла Палет. По возвращении в Россию работала в мастерской Владимира Татлина.
С 1914 года Надежда Удальцова стала членом крупного творческого объединения раннего авангарда «Бубновый валет». Через год примкнула в группе последователей Казимира Малевича «Супремус».
В период 1915-16 годов она вместе с Малевичем, Ниной Генке, Любовью Поповой, Александрой Экстер, Иваном Пуни, Иваном Клюном, Ольгой Розановой и другими известными художниками-супрематистами работала в селе Вербовк. Работы Удальцовой этого периода тяготеют к супрематизму и кубизму.
После Великой Октябрьской революции художница преподавала во ВХУТЕМАСе и Институте художественной культуры. Выйдя замуж за художника Александра Древина, она, отчасти под его влиянием, вернулась к фигуративной живописи, особенно пейзажной (супруги много ездили по Советскому Союзу, побывав на Урале, на Алтае, в Армении). Супруги были участниками группы художников «13».
В 1938 году Александр Древин был арестован и расстрелян в ходе сталинских репрессий. Надежда Андреевна спасла его работы от конфискации и уничтожения, выдав их при обыске за свои.
Их сын – известный скульптор Андрей Древин (1921-1996),наиболее известная его работа – памятник баснописцу Крылову на Патриарших прудах в Москве (фигура Крылова выполнена Древиным, персонажи басен – Д. Митлянским).
Скончалась Надежда Андреевна УДАЛЬЦОВА 25 января 1961 года в Москве, похоронена на Новодевичьем кладбище
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_10_января #У__

10 января
В 1760 году родился Гийом ГИЙОН-ЛЕТЬЕР (в Сент-Энне, Гваделупа, Французская Вест-Индия), французский художник, представитель неоклассицизма в живописи, профессор Национальной высшей школы изящных искусств Парижа. Он конкурировал с мастерской признанного лидера классического стиля Жака Луи Давида.
Творчество Гийона-Летьера представлено в основном полотнами на библейские и мифологические темы, а также сюжетами из истории Древнего Рима.
* * * * *
Детство он провёл на Гваделупе, в 14-летнем возрасте был отправлен отцом во Францию, где учился сначала у Декампа в Руане, а затем, спустя три года, – у Габриэля-Франсуа Дуайена в Академии живописи и скульптуры в Париже. После получения в 1786 году второго места на конкурсе Prix de Rome на несколько лет уехал в Рим, где заинтересовался классицизмом.
Вернувшись во Францию, Гийом Гийон-Летьер основал собственную художественную мастерскую, которая конкурировала с мастерской Жака-Луи Давида. В 1792 году художник принял идеи Французской революции, в 1800 году сопровождал Люсьена Бонапарта в Мадрид.
В 1803 году Гийон-Летьер был вынужден отправиться в изгнание в Пруссию.
В дальнейшем стал благодаря протекции Люсьена Бонапарта главой Французской академии в Риме, занимая эту должность с 1811 по 1815 год.
Затем вернувшись во Францию, становится членом парижской Академии изящных искусств. В 1816 году художник вновь открыл свою мастерскую на прежнем месте и набрал новых учеников, среди которых был в частности Луи Буланже.
В 1818 году награждён Орденом Почётного легиона, с этого года начал преподавать в Школе изящных искусств в Париже, а спустя год стал профессором в ней.
Совершил несколько длительных поездок в Италию, Англию и Испанию.
Скончался Гийом ГИЙОН-ЛЕТЬЕР 22 апреля 1832 года в Париже от холеры.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_10_января #Г__

10 января
В 1903 году родился Фламинио БЕРТОНИ (в городке Варезе), итальянский автомобильный дизайнер, скульптор и архитектор, создатель автомобилей, ставших, наравне с Эйфелевой башней, Елисейскими полями и Мулен Руж, олицетворением Франции.
Его работы отличались экстравагантностью и, по мнению многих экспертов, опережали своё время. Всемирную славу дизайнера автомобилей ему принесла разработка Citroën DS. За время работы во французской фирме «Citroën» им были созданы такие автомобили, как Traction Avant, 2CV, H Van и Ami 6.
Бертони – один из пионеров французского автомобильного дизайна – был номинантом на звание Автомобильный дизайнер века.
* * * * *
После смерти отца в 1918 году, Фламинио вынужден был прервать своё обучение в технической школе и устроиться на работу в кузовную мастерскую Маччини. Здесь и проявился его интерес к автомобилям, он научился черчению, а в свободное время занимался скульптурой, т.к. был большим поклонником Леонардо Да Винчи и Микеланджело. В 1919 году Бертони начинает создавать скульптуры под руководством профессора Д. Таламони и посещать семинары скульпторов Л. Польяги и Э. Бутти.
В 1923 году делегация французских инженеров посетила кузовную мастерскую и, увидев эскизы Фламинио Бертони, пригласили юношу набраться опыта в Париже. Вернувшись в 1925 году домой, он некоторое время работал главным дизайнером у Маччини, пока не основал собственную студию, которая стала процветать (его работы демонстрировались на выставках в Милане и Риме). В 1931 году Фламинио Бертони уехал в Париж и поступил на работу в «Citroën».
Вместе с Андре Лефевром они занялись разработкой нового автомобиля. По легенде, Андре Ситроен уже отверг несколько предложенных вариантов и тогда, за одну ночь, без эскизов, сразу в пластилине Бертоне сделал автомобиль новой формы, который поразил всех. Округлый, лишенный боковых подножек кузов, выглядел довольно необычно на фоне угловатых автомобилей тех лет.
Помимо работы на «Citroën», Фламинио Бертони выполнял сторонние заказы, занимался скульптурой и широко выставлялся.
После вступления Италии во II-ю мировую войну, он был арестован, как итальянский шпион, но освобождён немцами, занявшими Париж. В этот период Бертони разрывался между Италией и Францией, постоянно перемещаясь то туда, то сюда. В результате, в 1940 году дизайнер сильно пострадал в мотоциклетной аварии. Находясь в больнице, он много рисовал и готовился к получению диплома архитектора.
Еще в 1936 году в проектном центре «Citroën» занялись разработкой нового небольшого автомобиля. Бертони решил выполнить его в модном в то время угловатом стиле, принятом в авиации. После войны работы над этим проектом были продолжены. Мировая премьера «Гадкого утёнка» – Citroën 2CV – состоялась в 1948 году и вызвала неоднозначную реакцию публики. Но за последующие 40 лет этот автомобиль разошелся по миру в количестве более 5 млн. штук, действительно став народным.
В 1943 году дизайнер познакомился с прима-балериной «Ла Скала» Люсьен Мародон. В 1949 году у них родился сын и в этом же году Бертони получил диплом архитектора, к которому так долго стремился. Он много занимался скульптурой, архитектурой, изобретательством, запатентовал дом оригинальной конструкции (по этому патенту 1000 домов за 100 дней были построено в Сент Луисе, США).
В 1955 году на Парижском автосалоне было представлено очередное творение Фламинио Бертони – инновационный Citroën DS, который произвел настоящий фурор. Автомобиль выглядел потрясающе футуристично по сравнению с остальными машинами. Элегантный, стремительный, простой и изящный он сразу же привлекал внимание посетителей.
В 1961 году на свет появился Citroën Ami 6. Ключевой деталью его кузова был обратный наклон задних стоек крыши и стекла: как всегда у Бертони, облик автомобильчика получился весьма эксцентричным и неординарным. В этом же году он, за заслуги в области дизайна, архитектуры и скульптуры был награждён Орденом Искусств и литературы Французской республики.
-------------------------------------------------—
Смотри подробнее «История: Фламинио Бертони — Citroёn» по ссылке:
http://www.cardesign.ru/library/history/2010/08/22/4114/
-------------------------------------------------—
Скончался Фламинио БЕРТОНИ 7 февраля 1964 года в Антони под Парижем.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_10_января #Б__

10 января
В 1825 году родился Фридрих ФРИДЛЕНДЕР /позже Фридрих Риттер фон Фридлендер-Мальгейм/ (в Углиржске-Яновице, Австрийская империя), чешско-австрийский художник, видный представитель Дюссельдорфской художественной школы.
В начале своего творчества писал исторические картины, но после 1854 года создавал исключительно жанровые картины.
* * * * *
Живописи обучался в Венской академии изобразительных искусств, позже продолжил обучение под руководством профессора Фердинанда Георга Вальдмюллера.
С целью изучения работ известных мастеров в 1850 году совершил поездку в Италию, где впервые обратил на себя внимание венской публики картиной «Смерть Т. Тассо», которая стала подлинной сенсацией. Затем в 1852 году побывал в Дюссельдорфе и, наконец, в Париже.
Написав после того еще несколько исторических полотен, обратился к сюжетам, более свойственным реалистическому направлению своего дарования, к изображению сцен современной народной жизни, главным образом, австрийских военных и городских сцен Вены. Хорошо известны его картины из жизни швабских крестьян.
Из произведений Фридриха Фридлендера, отличающихся тонкой характеристикой представленных лиц и положений, проникнутых теплым чувством или здоровым юмором, наиболее известны: «Новый товарищ», «Поимка поджигателя на месте преступления» (удачнейшая из всех картин художника), «Продавцы земляники», «Политики», «У ювелира», «Церковный праздник в Мариабрунне», «Усыновленный ребенок», «Признание в любви», «Инвалид, играющий на цитре», «Инвалиды, занятые поправкой часов», «Раскаяние дочери» и др.
Многие из его картин находятся сейчас в коллекции Императорской галереи в Вене.
В 1865 году Фридлендер был удостоен Императорского австрийского ордена Франца Иосифа и ордена Заслуг Святого Михаила, а через год стал членом Венской академии. В 1867 году получил золотую медаль с короной за заслуги.
Учитывая его заслуги перед Австрией, был возведен во дворянство с титулом «фон Мальгейм».
Скончался Фридрих Риттер фон ФРИДЛЕНДЕР-МАЛЬГЕЙМ 13 июня 1901 года в Вене.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_10_января #Ф__

10 января
В 1870 году родился Иван Алексеевич ВЛАДИМИРОВ (в Вильно, Российская империя), российский советский живописец и рисовальщик. Заслуженный деятель искусств РСФСР.
Известен как художник реалистической школы в живописи, баталист и автор цикла документальных зарисовок 1917-18 годов.
* * * * *
Его мать была известной английской акварелисткой. Художественное образование Иван получил в Виленской рисовальной школе И.П. Трутнева.
В 1891-93 годах он учился в Петербургской Академии художеств, где специализировался у Б.П. Виллевальде, А.Д. Кившенко и Ф.А. Рубо. Как талантливый ученик, он ежегодно проводил лето на Кавказе в горных аулах, привозя оттуда материал для картин, удостоившихся больших и малых серебряных медалей: «Взятие турецкого редута», «Перевязочный пункт во время Кавказской войны».
За картину «Перевязочный пункт во время Кавказской войны» в 1893 году получил звание классного художника 2-й степени, что давало ему возможность начать самостоятельное творчество.
В период русско-японской (1904-1905), балканских (1912-1913) и I-й мировой войн Иван Владимиров был художественным корреспондентом.
Он автор циклов картин посвящённых русско-японской войне, революционным событиям 1905 года, жизненным композициям, I-й мировой войне, а также зарисовок военных операций для журнала «Нива», акварелей.
Работая в Петроградской милиции, Владимиров сделал цикл документальных зарисовок событий 1917-18 годов. Им написаны картины на историко-революционные и батальные темы: «Арест царских генералов» (1918), «Бегство буржуазии из Новороссийска» (1926), «Ликвидация Врангельского фронта» и др.
В годы Великой Отечественной войны художник находился в Ленинграде, готовил плакаты, выполнял эскизы и зарисовки, писал картины («Бой за Тихвин», 1943; «Бой на улицах Берлина», 1946).
Скончался Иван Алексеевич Владимиров 14 декабря 1947 года в Ленинграде.
Его произведения хранятся в Государственном Русском музее, Государственной Третьяковской галерее, в музеях и частных собраниях в России и за рубежом.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_10_января #В__

10 января
В 1945 году родился Род СТЮАРТ /полное имя – Родерик Дэвид Стюарт/ (в Лондоне), британский рок-музыкант, певец и автор песен.
Наибольшего успеха он добился на сольном поприще, в основном в Великобритании, где его 7 альбомов поднимались на первое место «UK Albums Chart», а из 62 хит-синглов в первую десятку входили 22. В списке «100 величайших певцов», составляемом журналом «Q», Род Стюарт занимает 33-место.
* * * * *
Впервые он взял гитару в руки в 11 лет, в юные годы играл в различных группах, но посвятить себя музыке решился не сразу. Вначале всерьез рассматривал возможность стать профессиональным футболистом.
Однако в начале 1960-х годов Род Стюарт все-таки выбрал музыку. Отдав дань увлечению фолком и ритм-энд-блюзом, он стал участником группы «Steampack». Известность музыкант приобрел в составе группы Джеффа Бека, а после её распада в 1969 году пришел в группу «Faces».
Одновременно Стюарт начал сольную карьеру, выпустив в конце этого года диск «The Rod Stewart Album». В 1971 году его альбом «Every Picture Tells a Story» занял одновременно первые места в чартах Великобритании и США, а журнал «Rolling Stone» назвал Рода Стюарта «рок-звездой года».
Хитами стали и следующий альбом «Never a Dull Moment» (1972), и сингл «You Wear It Well».
В 1975 году Стюарт покинул группу «Faces», целиком сосредоточившись на сольных проектах; он выпустил успешные альбомы «Smiler» и «Atlantic Crossing», перебравшись заодно в США.
В дальнейшем певец продолжал почти каждый год записывать хитовые композиции. Среди них альбомы «A Night on the Town» (ставший платиновым), «Foot Loose and Fancy Free», «Blondes Have More Fun», «Tonight I'm Yours», «Out of Order», «Vagabond Heart».
Имя Рода Стюарта в 1994 году было занесено в список Зала славы рок-н-ролла, а в канун Нового года дал концерт на «Копакабана» в Рио, собравший рекордную аудиторию в 3,5 млн. человек.
В 2002 году он выпустил «It Had To Be You …» – первый альбом из серии «The Great American Songbook», в которой Род Стюарт взялся последовательно перепевать самые знаменитые джазовые стандарты 1930-60-х годов. Все 4 альбома имели огромный коммерческий успех в разных странах мира.
В октябре 2010 года Стюарт выпустил альбом «Fly Me to the Moon...The Great American Songbook Volume V».
В мае 2013 года вышел еще один сольный альбом Рода Стюарта «Time».
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_10_января #С__

10 января
В 1931 году родился Рон ГАЛЕЛЛА (в Нью-Йорке), американский фотограф, самый знаменитый Paparazzo Америки.
Мир впервые узнал о нем, когда он, вернувшись из армии, продал небольшой нью-йоркской газете несколько фотографий на военную тематику.
* * * * *
В 1958 году он получил диплом, однако медленно подниматься по карьерной лестнице не входило в планы молодого фотографа – своими работами он хотел «удивить мир». Несмотря на скептическое отношение товарищей к его идее и постоянные комментарии, вроде: «Все уже открыто, живи по правилам», Галелла не сдавался.
Журнал «Time» назвал Рона Галеллу «крестным отцом американской культуры папарацци».
За свою карьеру фотограф дважды судился с Жаклин Кеннеди-Онассис. Охранники Элвиса Пресли протыкали шины в его автомобиле, друзья Бриджит Бардо обливали Рона водой, а Марлон Брандо выбил ему пять зубов. Рон Галелла был заключен в тюрьму в городе Куэрнавака, Мексика.
Но его страсть к искусству фотографии в сочетании со специальным подходом к своему ремеслу (мало кто из художников может претендовать на его уровень мастерства) привели к тому, что работы Рона Галеллы выставлялись в музеях и галереях по всему миру. Музеи современного искусства в Нью-Йорке и Сан-Франциско, галерея «Тейт модерн» в Лондоне, и «Helmut Newton Foundation Museum of Photography» в Берлине хранят коллекции работ Рон Галелла.
—----------------------------------------------------
Смотри материал о Роне Галелле – «Короле папарацци» по ссылке:
http://www.liveinternet.ru/users/bo4kameda/post334199295/
—----------------------------------------------------
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_10_января #Г__

10 января
В 1945 году родился Кент УОЛЛИС (в Огдене, штат Юта), американский художник-импрессионист нового поколения.
Личное обаяние, чистота и тихая радость – вот что свойственно его работам, что говорит о простой, невостребованной любви к цвету и форме.
Импрессионизм для Кента Уоллиса стал путеводной звездой в мире искусства, пробудил его в этом мире света, пленявшего великих художников XIX века. Теперь, с изобилием поэтического вдохновения, он создает свои солнечные полотна.
* * * * *
Свою официальную деятельность в искусстве начал довольно поздно по сравнению с большинством других художников. Долгое время он занимался бизнесом, был профессионалом в деловом мире, который никогда не брал в руки кисти. Но постепенно ночное «хобби» переросло в нечто большее, стало делом его жизни, – живопись была скрытым талантом, ждущим выражения. И это оказалось жизненным запросом Кента Уоллиса. Через 6 месяцев, художник отказался от бизнеса ради искусства, начав карьеру, которая привела в восторг коллекционеров по всей стране.
Мастер так формулирует своё творческое кредо: «…то, что действительно волнует меня, так это цвет, в частности, цвета, смешанные с солнечным светом. Я пишу достаточно быстро для того, чтобы поймать эту красоту. Я не смотрю на живопись как на интеллектуальный процесс. Мой подход является более чувством, чем процессом мышления, – я только чувствую свой путь в восхищении природой. Я не горжусь своим успехом... Я только описываю то, что вижу..., чтобы отобразить чистоту и цвет всего этого. Это – все что я делаю».
В настоящее время Кент Уоллис является членом престижного Общества американских импрессионистов, а также Общества «Plein Air» художников Америки. Но так было не всегда. Еще 20 лет назад Кент Уоллис был профессионалом в деловом мире, который никогда не брал в руки кисти.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_10_января #У__

10 января
В 1883 году родился граф Алексей Николаевич ТОЛСТОЙ (в Николаевске, Самарская губерния), русский советский писатель, общественный деятель из рода Толстых. Академик АН СССР (1939).
Автор социально-психологических, исторических и научно-фантастических романов, повестей и рассказов, публицистических произведений.
Его творчество отмечено множеством наград, в т.ч. тремя Сталинскими премиями – за трилогию «Хождение по мукам», за роман «Петр Первый» и за пьесу «Иван Грозный».
Член комиссии по расследованию злодеяний немецких захватчиков (1942).
* * * * *
Отец Алексея – граф Николай Александрович Толстой, мать – Александра Леонтьевна (урождённая Тургенева), писательница.
Алексей окончил Санкт-Петербургский машиностроительный институт. В литературе дебютировал в 1907 году поэтическим сборником «Лирика». В 1909-11 годах начинающий прозаик получил известность как автор рассказов и повестей «заволжского» цикла и романов «Чудаки» и «Хромой барин».
Во время I-й мировой войны Алексей Толстой работал военным корреспондентом. Февральскую революцию граф встретил с энтузиазмом. Временное правительство даже назначило жившего в Москве «гражданина графа А.Н. Толстого» «комиссаром по регистрации печати».
Но последовавшее за революцией смутное время, описываемое им в дневнике, говорит о подавленности писателя, выразившейся в отъезде семьи Толстого сначала на Украину, а в апреле 1919 года в Стамбул. Из Турции дорога графа пролегла в Париж, а через 2 года в Берлин, но и там Алексей Толстой не нашел свою новую родину.
Годы эмиграции оказались для него весьма плодотворными в творческом плане. В это время им была написана автобиографическая повесть «Детство Никиты» и первая редакция романа «Хождение по мукам».
В 1923 году он вернулся в Россию; среди повестей и рассказов, написанных им вскоре после возвращения, «Похождения Невзорова. Или Ибикус» (1924).
Произведения Алексея Толстого – повесть «Аэлита» (1922-1923) и роман «Гиперболоид инженера Гарина» (1925-1927) – стали классикой советской научной фантастики.
Была издана первая часть его знаменитой трилогии «Хождение по мукам» – роман «Сестры» (работать над ним Толстой начал еще в Париже, а завершил уже в России). Вторая часть трилогии, «Восемнадцатый год», вышла в 1928 году, третья, «Хмурое утро», – в 1941 году.
В начале 1930-х годов писатель приступил к роману «Петр Первый» (1930-1945).
Им в 1935 году была выпущена сказка «Приключения Буратино», которая стала одной из любимейших книг детворы.
После смерти А.М. Горького Алексей Николаевич в 1936-38 годах возглавлял Союз писателей СССР.
В годы Великой Отечественной войны Толстой в своих статьях рассказывал о подвигах на фронте и в тылу (около 60 публицистических материалов). Самым известным его произведением о войне считается очерк «Родина». Силой духа русских людей писатель восхищался в «Рассказах Ивана Сударева» (1942-1944).
Алексей Толстой последовательно выводит некий «русский характер», отмечая определённые черты, характерные для русского народа: «отрешение от привычного в трудные минуты жизни» («Что мы защищаем»), «русская смётка» («Армия героев»), «устремление русского народа к моральному совершенствованию» («К писателям Северной Америки»), «пренебрежение к своей жизни и злость, смышленость и упорство в драке» («Почему Гитлер должен потерпеть поражение»). Он старался бороться с различными мифами о противнике, которые ходили среди солдат. Им был задуман большой роман о войне, но...
Скончался Алексей Николаевич Толстой 23 февраля 1945 года в Москве, похоронен на Новодевичьем кладбище.
[club48234198|Все события] или #Ваш_День_Рождения_10_января #Т__